sexta-feira, 29 de agosto de 2014

Última semana para ver os primeiros filmes de Leos Carax





Boy Meets Girl e Sangue Ruim, os dois primeiros filmes do diretor francês Leos Carax, permanecem em cartaz na Sala P. F. Gastal da Usina do Gasômetro até o dia 7 de setembro.


Boy Meets Girl

Um jovem aspirante a cineasta é deixado pela namorada, que o troca por seu melhor amigo. Em crise, ele não consegue desenvolver os seus projetos e, para piorar, terá de se alistar no exército dentro de três dias. Sem perspectiva, ele passa seus últimos momentos de liberdade vagando por lugares obscuros de Paris. Vencedor do Prêmio da Juventude no Festival de Cannes.

Sangue Ruim

Num futuro próximo, surge um vírus mortal, que dizima pessoas que fazem sexo sem amor. Enquanto isso, um homem desesperado e cheio de dívidas, se arrisca num plano para roubar o antídoto num prédio do governo, contando com a ajuda de um rapaz dividido entre duas mulheres: sua namorada adolescente e a amante do próprio líder da ação. Prêmio Louis Delluc e Prêmio Alfred Bauer no Festival de Berlim.


BOY MEETS GIRL
Pais: França / Ano: 1984
Diretor: Leos Carax / Duração: 100 min.
Elenco: Denis Lavant, Mireille Perrier, Carroll Brooks e Elie Poicard
Exibição em blu-ray

SANGUE RUIM
(MAUVAIS SANG)
Pais: França / Ano: 1986
Diretor: Leos Carax / Duração: 116 min.
Elenco: Denis Lavant, Juliette Binoche, Michel Piccoli e Julie Delpy.
Exibição em blu-ray

Distribuição: Pandora Filmes


GRADE DE PROGRAMAÇÃO
2 a 7 de setembro de 2014


2 de setembro (terça)
15:00 – Boy Meets Girl
17:00 – Sangue Ruim
19:00 – Boy Meets Girl

3 de setembro (quarta)
15:00 – Sangue Ruim
17:00 – Boy Meets Girl
19:00 – Sangue Ruim

4 de setembro (quinta)
15:00 – Boy Meets Girl
17:00 – Sangue Ruim
19:00 – Coquetel + exibição especial do documentário Fora do Figurino

5 de setembro
15:00 – Sangue Ruim
17:00 – Boy Meets Girl
19:00 – Sangue Ruim

6 de setembro
15:00 – Boy Meets Girl
17:00 – Sangue Ruim
20:00 – Exibição do curta A Linha Imaginária, de Cíntia Lange

7 de setembro
15:00 – Sangue Ruim
17:00 – Boy Meets Girl
19:00 – Exibição do curta A Linha Imaginária, de Cíntia Lange

Exibição especial do documentário Fora do Figurino




Nesta quinta-feira, 4 de setembro, às 20h, acontece na Sala P. F. Gastal da Usina do Gasômetro (3º andar) uma exibição especial do documentário Fora do FigurinoAs Medidas do Jeitinho Brasileiro, de Paulo Pélico, com debate e coffee break.  
O evento para exibição do documentário “Fora de Figurino – As Medidas do Jeitinho Brasileiro” é uma parceria entre CoutureLab Escola de Moda e SEBRAE-RS, realizado com o intuito de trazer à tona questionamentos essenciais para a melhoria do mercado de moda gaúcho como um todo.
A programação do evento inclui coffee break a partir das 19h, oferecido pela equipe SEBRAE-RS. A exibição do filme terá início às 20h. Após seu encerramento, por volta das 21h, acontecerá uma mesa redonda com participação do convidado especial José Gayegos, propiciando o debate a respeito das questões suscitadas pelo documentário. José Gayegos é estilista, modelista, historiador e jornalista de moda, famoso por sua parceria e amizade com o grande estilista Dener.
JEITINHO BRASILEIRO
Frequentemente associado à nossa criatividade e capacidade de adaptação, o chamado jeitinho brasileiro, às vezes, parece nos distinguir como povo e fortalecer o orgulho nacional. Porém, esse mesmo traço da identidade brasileira é repetidamente apontado, por nós mesmos, como causa importante de velhos problemas do país que nos faria adiar soluções e perenizar dificuldades.
É nessa última perspectiva que o jeitinho brasileiro é examinado nesse documentário. Evitando a abordagem meramente conceitual, o filme aponta a câmera para casos reais nos quais o Brasil frente a desafios preferiu a aparente facilidade da improvisação, o que acarretou consequências onerosas para a sociedade.
O ponto de partida do documentário é a questão do levantamento antropométrico, estudo científico realizado periodicamente nos países desenvolvidos para manter atualizado um banco de dados sobre as medidas corpóreas da sua população, referências indispensáveis na indústria para fabricação de produtos.
DIRETOR
Paulo Pélico é dramaturgo, produtor de teatro, cinema e vice-presidente da APTI (Associação de Produtores de Teatro Independente. Coproduziu os espetáculos Cocoricó Uma Aventura no Teatro (2008); Liberdade, Liberdade (2005); O Quebra Nozes (2001) e Honra (1999 a 2001), além de Viva o Demiurgo - Notícias de Um Artista do Terceiro Mundo, texto de sua autoria com direção de Bibi Ferreira. Ministrou cursos e palestras sobre legislação cultural e financiamento da produção artística na PUC, FAAP, SESC e BOVESPA. Foi produtor associado do longa-metragem Sábado (1995), de Ugo Giorgetti, e, atualmente, desenvolve os documentários CLASSE EMERGENTE, sobre o fenômeno da expansão da classe média no Brasil, e DEVOÇÃO, que trata da surpreendente relação dos jovens guatemaltecos com fé religiosa. Fora do Figurino é seu primeiro longa-metragem como diretor.
SINOPSE
O filme mostra que nunca houve um levantamento antropométrico capaz de apontar as medidas brasileiras médias, ao contrário de países desenvolvidos. Diversos segmentos da indústria brasileira não têm outra opção senão empregar tabelas estrangeiras de medidas e apresentam dificuldades de adaptação com enormes prejuízos econômicos, problemas de saúde pública e mesmo de competitividade econômica para o país. As numerosas e frustradas tentativas de se resolver a questão na base do improviso levaram a resultados que ficaram entre o cômico e o constrangedor.

sexta-feira, 22 de agosto de 2014

Boy Meets Girl e Sangue Ruim seguem em cartaz



As cópias remasterizadas de Boy Meets Girl e Sangue Ruim, os dois primeiros filmes do francês Leos Carax, seguem em cartaz na Sala P. F. Gastal da Usina do Gasômetro (3º andar) até 31 de agosto.  


Boy Meets Girl

Um jovem aspirante a cineasta é deixado pela namorada, que o troca por seu melhor amigo. Em crise, ele não consegue desenvolver os seus projetos e, para piorar, terá de se alistar no exército dentro de três dias. Sem perspectiva, ele passa seus últimos momentos de liberdade vagando por lugares obscuros de Paris. Vencedor do Prêmio da Juventude no Festival de Cannes.

Sangue Ruim

Num futuro próximo, surge um vírus mortal, que dizima pessoas que fazem sexo sem amor. Enquanto isso, um homem desesperado e cheio de dívidas, se arrisca num plano para roubar o antídoto num prédio do governo, contando com a ajuda de um rapaz dividido entre duas mulheres: sua namorada adolescente e a amante do próprio líder da ação. Prêmio Louis Delluc e Prêmio Alfred Bauer no Festival de Berlim.


BOY MEETS GIRL
Pais: França / Ano: 1984
Diretor: Leos Carax / Duração: 100 min.
Elenco: Denis Lavant, Mireille Perrier, Carroll Brooks e Elie Poicard
Exibição em blu-ray

SANGUE RUIM
(MAUVAIS SANG)
Pais: França / Ano: 1986
Diretor: Leos Carax / Duração: 116 min.
Elenco: Denis Lavant, Juliette Binoche, Michel Piccoli e Julie Delpy.
Exibição em blu-ray

Distribuição: Pandora Filmes


GRADE DE HORÁRIOS
26 a 31 de agosto de 2014


26 de agosto (terça)
15:00 – Boy Meets Girl
17:00 – Sangue Ruim
20:30 – Sessão Plataforma (Quando Eu Era Sombrio)

27 de agosto (quarta)
15:00 – Sangue Ruim
17:00 – Boy Meets Girl
19:00 – Sangue Ruim

28 de agosto (quinta)
15:00 – Boy Meets Girl
17:00 – Sangue Ruim
19:00 – Boy Meets Girl

29 de agosto (sexta)
15:00 – Sangue Ruim
17:00 – Boy Meets Girl
19:00 – Sangue Ruim

30 de agosto (sábado)
15:00 – Sangue Ruim
17:00 – Boy Meets Girl
19:00 – Sessão Plataforma (Quando Eu Era Sombrio)

31 de agosto (domingo)
15:00 – Boy Meets Girl
17:00 – Sangue Ruim

19:00 – Boy Meets Girl

quinta-feira, 21 de agosto de 2014

Revelação do cinema independente dos EUA na Sessão Plataforma



Nesta terça-feira, 26 de agosto, às 20h30, a Sessão Plataforma exibe na Sala P. F. Gastal da Usina do Gasômetro (3º andar) o filme Quando Eu era Sombrio, de Matthew Porterfield, destaque dos festivais de Sundance e Berlim em 2013.

Na história, Taryn foge e procura refúgio com seus tios Kim e Bill em Baltimore. Porém, quando chega à casa deles, Taryn encontra um cenário delicado: Kim e Bill buscam uma maneira de terminar seu casamento sem prejudicar a filha Abby, recém-chegada do primeiro ano na faculdade. Pessoas em diferentes fases da vida lidando com a mesma questão: quando deixar o outro partir. 


O elenco conta com o cantor Ned Oldham (irmão de Will Oldham, Bonnie Prince Billy) e o nome do filme surgiu inspirado na música "Jim Cain" do Bill Callahan. Além disso, o filme é permeado por ótimas e memoráveis canções.


A distância entre QUANDO EU ERA SOMBRIO e os filmes que se “parecem demais com a vida” é que (...) QUANDO EU ERA SOMBRIO deixa de parecer e alcança a potência do ser, de quando o cinema simplesmente é como a vida. Fábio Andrade, Revista Cinética.





SERVIÇO:

Sessão Plataforma #11 - Terça feira, 26 de agosto, 20h30
Quando Eu Era Sombrio (I Used to be Darker), 

dir: Matthew Porterfield, 90min, EUA, 2013.


Principais exibições anteriores:
- Sundance International Film Festival 2013
- Berlin International Film Festival 2013
- BAFICI 2013 (Prêmio de Melhor Diretor)
- IndieLisboa 2013
- CPH:PIX 2013
Sessão Plataforma.
Realização: Tokyo Filmes, Livre Associação, Coordenação de Cinema e Video da Secretaria de Cultura de Porto Alegre.
Apoio: Cervejaria Seasons 
Ingresso: R$ 3,00
Projeção: Bluray - legendas em português.
Reprise única - Sábado, 30 de agosto, 19h.


Sessão Plataforma é uma sessão de cinema, realizada mensalmente desde agosto de 2013 na cidade de Porto Alegre (RS), que exibe filmes recentes, de qualquer nacionalidade, duração e bitola, sem distribuição no Brasil.

 





segunda-feira, 18 de agosto de 2014

Sessão Aurora exibe clássico maldito de William Friedkin



Neste sábado, 23 de agosto, às 19h, a Sessão Aurora exibe na Sala P. F. Gastal da Usina do Gasômetro a cópia restaurada de O Comboio do Medo (Sorcerer, 1977), clássico maldito do norte-americano William Friedkin. Com projeção digital, a sessão tem entrada franca. Depois da exibição, acontece um debate com os editores do Zinematógrafo.  


Numa refilmagem autoral do clássico de Henri-Georges Clouzot, O Salário do Medo (1953), quatro marginais fogem de seus respectivos países e se refugiam em uma vila isolada do mundo em algum ponto da América do Sul, onde funciona uma petrolífera. Depois de uma explosão na usina de extração, eles vêem uma chance de ganhar muito dinheiro aceitando transportar, em meio à mata selvagem e sobre montanhas rochosas, caixas de nitroglicerina - altamente instáveis e com vazamento - que serão utilizadas para explodir o poço e evitar uma tragédia maior.

Produção problemática, fracasso de bilheteria, poucos elogios entre a crítica da época: o prejuízo que O Comboio do Medo deu a Paramount foi de dez milhões de dólares. Vindo do sucesso absoluto de O Exorcista (1974), William Friedkin nunca mais recuperou o mesmo prestígio entre os grandes estúdios norte-americanos. 


Também responsável por frear a guinada autoral da geração que tomou Hollywood nos anos 1970, O Comboio do Medo permaneceu muitos anos sem uma cópia razoável para exibição. Aos poucos, ganhou reavaliações entre novas gerações de críticos e cinéfilos, que passaram a situar o filme entre as produções mais expressivas do diretor. Em 2013, durante o Festival de Veneza, finalmente foi exibida uma cópia restaurada do filme, com sucesso absoluto de público e crítica.

Sessão Aurora
O COMBOIO DO MEDO
(Sorcerer)
Estados Unidos, 1977, 120 minutos
Direção: William Friedkin
Elenco: Roy Scheider, Bruno Cremer, Francisco Rabal, Amidou,Ramon Bieri
Exibição digital com legendas em português

sexta-feira, 15 de agosto de 2014

Primeiros filmes de Leos Carax em cartaz na Sala P. F. Gastal



A partir de terça-feira, 19 de agosto, a Sala P. F. Gastal da Usina do Gasômetro (3º andar) exibe as cópias remasterizadas de Boy Meets Girl (1984) e Sangue Ruim (1986), os dois primeiros filmes do cultuado realizador francês Leos Carax, não exibidos comercialmente nos cinemas brasileiros na época do lançamento. Os filmes serão exibidos em blu-ray. O documentário Ozualdo Candeias e o Cinema, de Eugenio Puppo, permanece em cartaz. 


Boy Meets Girl

Um jovem aspirante a cineasta é deixado pela namorada, que o troca por seu melhor amigo. Em crise, ele não consegue desenvolver os seus projetos e, para piorar, terá de se alistar no exército dentro de três dias. Sem perspectiva, ele passa seus últimos momentos de liberdade vagando por lugares obscuros de Paris. Vencedor do Prêmio da Juventude no Festival de Cannes.

Sangue Ruim

Num futuro próximo, surge um vírus mortal, que dizima pessoas que fazem sexo sem amor. Enquanto isso, um homem desesperado e cheio de dívidas, se arrisca num plano para roubar o antídoto num prédio do governo, contando com a ajuda de um rapaz dividido entre duas mulheres: sua namorada adolescente e a amante do próprio líder da ação. Prêmio Louis Delluc e Prêmio Alfred Bauer no Festival de Berlim.
 

BOY MEETS GIRL
Pais: França / Ano: 1984
Diretor: Leos Carax / Duração: 100 min.
Elenco: Denis Lavant, Mireille Perrier, Carroll Brooks e Elie Poicard
Exibição em blu-ray

SANGUE RUIM
(MAUVAIS SANG)
Pais: França / Ano: 1986
Diretor: Leos Carax / Duração: 116 min.
Elenco: Denis Lavant, Juliette Binoche, Michel Piccoli e Julie Delpy.
Exibição em blu-ray

Distribuição: Pandora Filmes


GRADE DE HORÁRIOS
19 a 24 de agosto de 2014


19 de agosto (terça)
15:00 – Sangue Ruim
17:00 – Ozualdo Candeias e o Cinema
19:00 – Boy Meets Girl

20 de agosto (quarta)
15:00 – Boy Meets Girl
17:00 – Ozualdo Candeias e o Cinema
19:00 – Sangue Ruim

21 de agosto (quinta)
15:00 – Sangue Ruim
17:00 – Ozualdo Candeias e o Cinema
19:00 – Boy Meets Girl

22 de agosto (sexta)
15:00 – Boy Meets Girl
17:00 – Ozualdo Candeias e o Cinema
19:00 – Sangue Ruim

23 de agosto (sábado)
15:00 – Sangue Ruim
17:00 – Ozualdo Candeias e o Cinema
19:00 – Sessão Aurora (O Comboio do Medo, de William Friedkin)

24 de agosto (domingo)
15:00 – Boy Meets Girl
17:00 – Ozualdo Candeias e o Cinema
19:00 – Sangue Ruim


domingo, 10 de agosto de 2014

Godard e Miéville investigam as imagens da Palestina no Projeto Raros




Nesta sexta-feira, 15 de agosto, às 20h, o Projeto Raros da Sala P. F. Gastal exibe o filme Aqui e Acolá (Ici et Ailleurs, 1976), dirigido por Jean-Luc Godard e Anne-Marie Mville, que propõe uma reflexão sobre as imagens do grupo Al Fatah, da Palestina, feitas pelo cineasta em 1970. Após a sessão, haverá um debate com Gabriela Almeida, pesquisadora do ensaísmo no audiovisual a partir do cinema de Godard. A entrada é franca.
Em 1970, ainda no período do Grupo Dziga Vertov, Jean-Luc Godard e Jean-Pierre Gorin aceitam a proposta do grupo militante palestino Al Fatah para fazer um filme sobre a situação política do Líbano e da Jordânia. Ele se chamaria Até a Vitória (Jusqu’à la victoire). O projeto, no entanto, não foi levado adiante pelo grupo. Cinco anos depois, assumindo-se incapazes de “ver e ouvir essas imagens simplíssimas” Godard e Anne-Marie Miéville reeditam o material, construindo um breve mas denso ensaio sobre a relação entre as imagens e os sons, tendo como questão principal a representação da insurreição palestina.

Aqui e Acolá inicia um processo de extensivo uso do vídeo na reflexão cinematográfica de Godard, que culminou em sua obra-prima, o projeto para televisão Historia(s) do Cinema. No livro A Imagem-Tempo, Gilles Deleuze cita o filme de 1976 como o ápice de um tipo de investigação sobre o interstício entre as imagens. “A questão – comenta – não é mais a da associação e a da atração das imagens, mas o que existe entre duas imagens: um espaçamento que faz com que cada imagem se arranque ao vazio e nela recaia”.  

Gabriela Almeida é jornalista e pesquisadora de cinema não-ficcional. É doutoranda em Comunicação e Informação pela UFRGS, onde estuda o ensaísmo no audiovisual a partir da série História(s) do Cinema, de Jean-Luc Godard, e mestre em Comunicação e Cultura Contemporâneas pela UFBA. É autora de artigos sobre a poética do ensaio fílmico publicados em revistas acadêmicas brasileiras e integrou o grupo organizador do festival Cine Esquema Novo nas edições de 2011 e 2013.


PROJETO RAROS
AQUI E ACOLÁ
(Ici et Ailleurs)
França, 53 min., 1976, Cor
16 mm e vídeo
Direção: Jean-Luc Godard e Anne-Marie Miéville
Jusqu’à la victoire : Grupo Dziga Vertov (Jean-Luc Godard e Jean-Pierre Gorin)
Montagem: Anne-Marie Miéville
Roteiro: Jean-Luc Godard, Anne-Marie Miéville
Jusqu’à la victoire : Grupo Dziga Vertov (Jean-Luc Godard e Jean-Pierre Gorin)
Fotografia: Armand Marco, William Lubtchansky
Vídeo: Gérard Teissèdre
Exibição digital com legendas em português

quinta-feira, 7 de agosto de 2014

Documentário sobre Ozualdo Candeias entra em cartaz




A Sala P. F. Gastal exibe a partir do dia 12 de agosto o documentário Ozualdo Candeias e o Cinema, dirigido por Eugenio Puppo, que remonta a trajetória do caminhoneiro que se tornou um dos maiores cineastas do Brasil. Durante a semana de lançamento do filme, o cinema da Usina do Gasômetro (3º andar) também exibe A Margem, o cultuado longa-metragem de estreia de Candeias.

Quem narra a história é o próprio Ozualdo Candeias, que aos poucos, vai revelando seu estilo e genialidade, tendo como pano de fundo as diversas fases do cinema nacional e a Boca do Lixo paulista, principal polo de produção durante os anos 1970.

Filho de agricultores, o cineasta passou a infância e a juventude entre São Paulo e Mato Grosso. Ozualdo abandonou a escola ainda no primário e trabalhou no campo, foi militar, caminhoneiro, chofer de táxi, office-boy, lustrador de móveis, metalúrgico, operário e funcionário público.Começou sua carreira cinematográfica em 1955, com o curta-metragem Tambau - Cidade dos Milagres, no qual já trazia elementos comuns à sua obra, como a ironia e a provocação. Visando ampliar seus conhecimentos na área cursou o Seminário de Cinema, no MASP e depois na Fundação Armando Álvares Penteado, durante quase três anos.

Com o financiamento do governo do estado de São Paulo, Candeias dirigiu dois curtas documentais: Polícia Feminina lançado em 1959 e Ensino Industrial, três anos mais tarde. Em 1963, trabalhou no roteiro de Meu Destino em Tuas Mãos junto de José Mojica Marins, com que trabalhou no ano seguinte, como assistente de direção, em À Meia-Noite Levarei Sua Alma. Seu primeiro longa-metragem de ficção foi A Margem, de 1967. Realizado praticamente por conta própria, o filme espantou a crítica cinematográfica e deu início ao movimento conhecido como Cinema Marginal, constituído de filmes extremamente inventivos de baixo orçamento produzidos principalmente na Boca do Lixo.
 
Ainda em 1967, trabalhou como produtor em Esta Noite Encarnarei no Teu Cadáver, de José Mojica Marins e no ano seguinte dirigiu um dos segmentos do filme Trilogia do Terror, de José Mojica Marins, o Zé do Caixão: Acordo. Ainda com Mojica, atuou em Ritual dos Sádicos, produzido em 1969. Dirigiu ainda o faroeste Meu Nome É Tonho em 1969, a adaptação corajosa de Hamlet, de William Shakespeare, A Herança, em 1970, sem nenhum diálogo; Caçada Sangrenta em 1973, que não foi exibido devido a censura, mesmo problema que afetou as médias-metragens Zézero e Candinho. Sete anos depois lança A Opção e nos anos seguintes Manelão, o Caçador de Orelhas e A Freira e a Tortura. Após quatro anos sem fazer filmes, dirige As Belas da Billings. Seu último filme foi O Vigilante, de 1992, que mesmo não tendo sido lançado comercialmente, recebeu o prêmio especial do júri no XXV Festival de Brasília


Eugenio Puppo, diretor de cinema, roteirista e produtor, é sócio-fundador da Heco Produções Ltda sediada em São Paulo desde 1995. Produziu mostras como Cinema Marginal e suas Fronteiras (CCBB SP, RJ e DF, 2001 e Portugal, 2012); Buñuel & Alcoriza (CCBB RJ e SP, 2002); Nelson Rodrigues e o cinema (CCBB RJ e DF, 2004); José Mojica Marins – 50 anos de cinema (CCBB DF e SP, e Cinemateca Brasileira, 2007); Retrospectiva Ozualdo R. Candeias – 80 anos (CCBB SP, 2002 e Caixa Cultural, 2008); Leila Diniz (CCBB SP, 2002). Seus últimos trabalhos como diretor incluem os documentários São Miguel do Gostoso (2011) e Ozualdo Candeias e o cinema (2013), ambos selecionados no Festival de Documentários É Tudo Verdade.

OZUALDO CANDEIAS E O CINEMA
2013
100 minutos
Exibição em blu-ray

ROTEIRO, DIREÇÃO E MONTAGEM

Eugenio Puppo
COORDENADOR DE PRODUÇÃO
Matheus Sundfeld
Raphael Bicesto
ASSISTENTE DE MONTAGEM
Bruna Callegari
Ivan Lemos
EDIÇÃO DE SOM
Marcos Iazzetti
PESQUISA
Eugenio Puppo
COLABORAÇÃO
Alessandro Gamo
TRILHA SONORA
Amilton Godoy e Luiz Chaves / Zimbo trio 
 


DISTRIBUIÇÃO
Tucumán Filmes



GRADE DE HORÁRIOS
12 a 17 de agosto de 2014

12 de agosto (terça)
15:00 – A Margem
17:00 – Ozualdo Candeias e o Cinema
19:00 – Ozualdo Candeias e o Cinema

13 de agosto (quarta)
15:00 – A Margem
17:00 – Ozualdo Candeias e o Cinema
19:00 – Ozualdo Candeias e o Cinema

14 de agosto (quinta)
15:00 – A Margem
17:00 – Ozualdo Candeias e o Cinema
19:00 – Ozualdo Candeias e o Cinema

15 de agosto (sexta)
15:00 – Ozualdo Candeias e o Cinema
17:00 – Ozualdo Candeias e o Cinema
20:00 – Projeto Raros (Aqui e Acolá, de Jean-Luc Godard e Anne-Marie Miéville)

16 de agosto (sábado)
15:00 – A Margem
17:00 – Ozualdo Candeias e o Cinema
19:00 – Ozualdo Candeias e o Cinema

17 de agosto (domingo)
15:00 – A Margem
17:00 – Ozualdo Candeias e o Cinema
19:00 – Ozualdo Candeias e o Cinema